Misszióm:

Az Amrita Sher Gil Art Camp megszervezését különösen fontosnak tartom, mert úgy érzem, hogy egy közösséget tudunk alkotni azokkal az emberekkel, akik érdeklődnek a festészet nyelve és technikái iránt, vagy szeretnék elsajátítani azokat.

Missziómnak érzem, hogy azt a tudást, amit én az évek során megszereztem, átadhassam másoknak. A tábor célja, hogy olyan absztrakciós és akademista festészeti és rajzi technikákat közvetítsek, amelyek a klasszikus festészet alapjaira építenek, és amelyek mind szellemileg, mind lelkileg segítenek elmélyíteni a művészetek iránti elköteleződést.

Mindezt egy olyan gyönyörű természeti közelségű helyen, Zebegényben szeretném megvalósítani, ahol nemcsak a festészeti tudás, hanem a természethez való kapcsolódás is központi szerepet kap. Itt, a természet adta csodálatos környezetben minden résztvevő lehetőséget kap arra, hogy mélyebb kapcsolatba kerüljön nemcsak a festészettel, hanem önmagával is, miközben egyedülálló élményeket szerezhet. A célom, hogy a festészet szépségében való elmélyülés lehetőséget adjon arra, hogy mindannyian egyénileg is fejlődhessünk, és egy igazi közösséget alkothassunk.

Végh Júlia

Rólam:

Végh Júlia vagyok, festőművész. 1990-ben születtem Budapesten, már fiatalon rabul ejtettek a festmények, mely folyamatosan érdeklődésem központjában álltak.
Így tanulmányaimat a Magyar Képzőművészeti Egyetemen, valamint a spanyolországi Valenciai Egyetemen (UPV) végeztem el.

2015-ben diplomáztam festőművészként, diplomamunkám a Fiction of Reality volt sorozatommal, amely egy klasszikus figurális illetve konceptualista festészeti sorozat volt. Ezzel a sorozattal nyertem el az ESSL díjat is mely 2015- ben volt kiállítva az ESSL Múzeumban. Emellett a munkáim a Luciano Benetton – Imago Mundi gyűjteményébe is bekerültek, amelyre különösen büszke vagyok, mivel személyesen is találkozhattam Luciano Benettonnal a velencei kiállításon. Míg korábban elkötelezett híve voltam a klasszikus figurális tendenciáknak, és a festészeti technikai tudás gyakorlati elsajátítása iránt.

Az utóbbi években figyelmem középpontjában az absztrakció állt, így festményeim egy sajátos formanyelv kibontásával kezdtek foglalkozni, ahol a figuralizmus es az absztrakció határai feszegetésével foglalkozom. A képek fő téma motívuma a természet és a tér absztrakciója, melyek az Invisible Nature című sorozatban öltöttek formát.

2016-ban a pedagógiai szakot is elvégeztem, és több éven keresztül iskolai gimnáziumban művészeti tanárként dolgoztam. Emellett privát festészeti és rajzoktatást is vállaltam.

Fontosnak tartom a technikai tudás átadását minden olyan ember számára, aki elkötelezett a festészet iránt és szeretne mélyebben belemélyedni a rajzi gyakorlatokba.

Korábbi szakmai eredményeim:

Művészetem során több elismerést is elnyertem: 2018-ban a berlini The Universal Sea - Pure or Plastic? művészeti díjat kaptam egy környezettudatossági projektért, 2015-ben pedig az osztrák ESSL Art Award CEE-t, a diploma munkámért. 2014-ben a Barcsay Jenő Alapítvány művészeti díját, 2012-ben pedig a Magyar Képzőművészeti Egyetem – Barcsay Jenő Alapítvány művészeti ösztöndíját nyertem el.

Munkáim megtalálhatók a Szent István Király Múzeum – Városi Képtár Deák Gyűjteményében, valamint több magángyűjteményben, például a Hamu és Gyémánt, a Kepesita, és a Luciano Benetton – Imago Mundi gyűjteményeiben. Emellett a munkáim számos nemzetközi kiállításon szerepeltek, többek között a debreceni MODEM-ben, a pécsi Zsolnay Negyed M21 Galériájában, valamint a Rochester Kortárs Művészeti Központban New Yorkban, a Whiteconcepts Galériában Berlinben, és a Brody Studiosban.

Továbbá, a KREA lakberendezői képzését is elvégeztem (2019), és jelenleg lakberendezéssel és lakástextil - minta tervezéssel is foglalkozom, mely szintén kreatív kifejezőeszközként kiegészíti művészeti pályafutásomat.

Jelenleg Budapesten élek és dolgozom, folyamatosan új projektek és kiállítások tervezésén dolgozom.